Vinland Saga Benzeri 10 Viking Anime Önerisi!: Kuzeyin Soğuk Rüzgarlarında Bir Yolculuk!

1. Berserk

Yolcu, Berserk'e bulaşmadıysan anime hayatında çok şey kaçırmışsın demektir! Tamam, tamam, "Viking" demiyoruz direkt olarak ama o karanlık, acımasız ortaçağ atmosferi, savaşçıların psikolojisi, Guts'ın Thorfin'e taş çıkartacak kadar travmatik geçmişi... Abi bunlar Vinland Saga'yla kardeş anime resmen. Bak şimdi, Berserk'te olaylar biraz daha fantastik, iblisler falan var işin içinde ama o vahşet, o kan revan içinde geçen savaş sahneleri, karakterlerin yaşadığı derin acılar... İnan bana, Vinland Saga'daki o gerçekçi şiddeti aratmayacak. Hatta bazı sahneler o kadar ağır ki, izlerken miden bulanabilir, uyarayım. Ama işte tam da bu yüzden, Berserk bir başyapıt. Çünkü seni rahatsız ediyor, düşündürüyor, sorgulatıyor. Guts'ın intikam yolculuğu, onun insanlığını koruma çabası, Casca'ya olan bağlılığı... Hepsi o kadar iyi işlenmiş ki, karakterlerle birlikte sen de o karanlık dünyada kayboluyorsun.

Berserk'ün mangası efsane zaten, ama anime uyarlamaları biraz sıkıntılı. Özellikle 2016 yapımı CGI animeyi görmezden gel derim. Onun yerine eski 97 yapımı animeye ya da Golden Age Arc filmlerine bir göz at. Çizimler eski olabilir ama atmosferi ve hikayeyi çok iyi yansıtıyorlar. Unutmadan, Berserk'ün dünyası o kadar detaylı ki, her izlediğinde yeni bir şey keşfediyorsun. Silahlar, zırhlar, savaş taktikleri... Hepsi gerçekçi bir şekilde tasvir edilmiş. Sanki o dönemin savaş alanlarındaymışsın gibi hissediyorsun. Ve en önemlisi, Berserk sadece şiddetten ibaret değil. Aynı zamanda dostluk, fedakarlık ve umut üzerine de bir hikaye anlatıyor. Guts'ın yolculuğu, karanlığın içinde bile bir ışık bulabileceğini gösteriyor.

Seyir Defteri Notu: Berserk'teki "Eclipse" sahnesi, anime tarihinin en travmatik anlarından biri. İzlemeden önce iki kere düşün derim. Ama aynı zamanda, bu sahne karakterlerin motivasyonlarını ve hikayenin gidişatını çok iyi açıklıyor.

Rota Önerisi: Berserk'ten sonra, Claymore'a da bir göz atabilirsin. O da karanlık bir ortaçağ dünyasında geçiyor ve benzer temaları işliyor.

2. Arslan Senki (The Heroic Legend of Arslan)

Şimdi yolcu, Vinland Saga'daki o tarihi atmosferi, savaşları ve politik entrikaları sevdiysen, Arslan Senki tam sana göre! Bu anime, Pers İmparatorluğu'ndan esinlenmiş kurgusal bir krallıkta geçiyor ve genç prens Arslan'ın tahtını geri alma mücadelesini anlatıyor. Tamam, Vikingler yok belki ama savaşlar, stratejiler ve karakterlerin derinliği Vinland Saga'yı aratmayacak cinsten. Arslan, babasının krallığı ihanet sonucu düştükten sonra, sadık savaşçılarıyla birlikte bir ordu toplamaya ve ülkesini kurtarmaya çalışıyor. Bu süreçte, farklı kültürlerden ve inançlardan insanlarla tanışıyor, liderlik vasıflarını geliştiriyor ve gerçek bir kral olmanın ne demek olduğunu öğreniyor. Hikaye o kadar sürükleyici ki, Arslan'ın zaferine ulaşmasını canı gönülden istiyorsun.

Arslan Senki'nin en büyük artılarından biri, karakterlerinin çok iyi yazılmış olması. Arslan'ın kendisi, zeki, nazik ve adaletli bir lider adayı. Yanındaki savaşçılar da birbirinden farklı yeteneklere ve kişiliklere sahip. Narsus, zeki bir stratejist ve ressam; Daryun, Arslan'ın en sadık koruyucusu; Elam, genç bir okçu ve Narsus'un yardımcısı; Farangis, gizemli bir rahibe ve savaşçı; Gieve ise gezgin bir müzisyen ve maceraperest. Bu karakterlerin arasındaki dinamikler, hikayeye ayrı bir renk katıyor. Ayrıca, Arslan Senki'de savaş sahneleri de oldukça etkileyici. Orduların karşı karşıya geldiği büyük savaşlar, birebir düellolar, kuşatma taktikleri... Hepsi çok iyi tasvir edilmiş. Ve tabii ki, politik entrikalar da cabası. Saraydaki ihanetler, ittifaklar, gizli planlar... Hikayeyi sürekli tetikte tutuyor.

Seyir Defteri Notu: Arslan Senki'nin müzikleri de çok başarılı. Özellikle açılış ve kapanış şarkıları, animenin atmosferini çok iyi yansıtıyor.

Rota Önerisi: Arslan Senki'yi sevdiysen, Kingdom'a da bir göz atabilirsin. O da eski Çin'de geçen bir savaş ve fetih hikayesi anlatıyor.

3. Claymore

Yolcu, eğer Vinland Saga'daki o karanlık atmosferi, güçlü kadın karakterleri ve acımasız savaşları sevdiysen, Claymore'a kesinlikle bir şans vermelisin. Tamam, Vikingler yok belki ama Claymore'daki savaşçılar da en az Vikingler kadar badass! Claymore'lar, yarı insan yarı canavar olan savaşçılar. Amaçları, insanları Yoma adı verilen canavarlardan korumak. Hikaye, Claire adındaki bir Claymore'un, intikam ve hayatta kalma mücadelesini anlatıyor. Claire, diğer Claymore'lardan farklı olarak, bir Yoma'nın kanını taşıyor. Bu yüzden hem insan hem de canavar özelliklerine sahip. Bu da onu hem güçlü hem de tehlikeli yapıyor. Claire'in yolculuğu, onu birçok zorlu düşmanla karşı karşıya getiriyor. Ama aynı zamanda, dostluklar kuruyor, yeni yetenekler keşfediyor ve kendi kimliğini bulmaya çalışıyor.

Claymore'un en büyük artılarından biri, karakterlerinin çok iyi yazılmış olması. Claire'in kendisi, soğuk ve mesafeli görünse de, aslında çok duygusal ve kırılgan bir karakter. Yanındaki diğer Claymore'lar da birbirinden farklı kişiliklere ve geçmişlere sahip. Teresa, Claire'in akıl hocası ve en yakın arkadaşı; Miria, zeki ve stratejik bir lider; Helen, güçlü ve agresif bir savaşçı; Deneve ise sakin ve analitik bir dövüşçü. Bu karakterlerin arasındaki ilişkiler, hikayeye ayrı bir derinlik katıyor. Ayrıca, Claymore'da savaş sahneleri de oldukça etkileyici. Claymore'ların Yoma'larla olan dövüşleri, hem görsel olarak çok güzel hem de taktiksel olarak çok zekice tasarlanmış. Ve tabii ki, hikayenin karanlık atmosferi de cabası. Claymore'un dünyası, acımasız, tehlikeli ve umutsuz bir yer. Ama işte tam da bu yüzden, hikaye bu kadar sürükleyici.

Seyir Defteri Notu: Claymore'daki Yoma tasarımları, gerçekten ürkütücü ve yaratıcı. Her birinin farklı yetenekleri ve zayıflıkları var.

Rota Önerisi: Claymore'u sevdiysen, Goblin Slayer'a da bir göz atabilirsin. O da canavarlarla savaşan bir maceracının hikayesini anlatıyor.

4. Kenpuu Denki Berserk (1997)

Yolcu, az önce Berserk'ten bahsettim ya, işte bu 1997 yapımı anime, o manganın ilk uyarlaması. Şimdi diyeceksin ki "Eski çizimlerle mi uğraşacağım?". Ama dur bir dakika, bu anime, Berserk'ün atmosferini ve hikayesini o kadar iyi yansıtıyor ki, çizimlere takılmayacaksın bile. Hatta birçok hayran, bu animeyi Berserk'ün en iyi uyarlaması olarak görüyor. Çünkü bu anime, manganın en önemli kısımlarını, yani Golden Age Arc'ı çok iyi anlatıyor. Guts'ın paralı asker olarak hayata başlaması, Griffith'le tanışması, Band of the Hawk'a katılması, savaşlarda gösterdiği başarılar ve Griffith'in yükselişi... Hepsi çok iyi işlenmiş. Tabii ki, animenin bazı kısımları sansürlenmiş ya da değiştirilmiş. Ama genel olarak, hikayeye sadık kalınmış. Ve en önemlisi, animenin müzikleri efsane! Susumu Hirasawa'nın besteleri, Berserk'ün karanlık ve epik atmosferini çok iyi yansıtıyor.

Bu animenin en büyük artılarından biri, karakterlerinin çok iyi yazılmış olması. Guts'ın kendisi, yalnız, öfkeli ve intikam dolu bir savaşçı. Ama aynı zamanda, içinde bir parça insanlık da taşıyor. Griffith ise karizmatik, zeki ve hırslı bir lider. Ama aynı zamanda, karanlık bir sırrı var. Casca, güçlü ve bağımsız bir kadın savaşçı. Ama aynı zamanda, Guts'a aşık. Bu karakterlerin arasındaki ilişkiler, hikayeye ayrı bir derinlik katıyor. Ayrıca, animede savaş sahneleri de oldukça etkileyici. Kılıçların çarpışması, kanın akması, askerlerin çığlıkları... Hepsi çok gerçekçi bir şekilde tasvir edilmiş. Ve tabii ki, hikayenin karanlık atmosferi de cabası. Berserk'ün dünyası, acımasız, tehlikeli ve umutsuz bir yer. Ama işte tam da bu yüzden, hikaye bu kadar sürükleyici.

Seyir Defteri Notu: Bu animenin açılış şarkısı "Tell Me Why", anime tarihinin en ikonik açılışlarından biri. Dinlemeden geçme derim.

Rota Önerisi: Bu animeyi sevdiysen, Berserk: The Golden Age Arc filmlerine de bir göz atabilirsin. Onlar da aynı hikayeyi anlatıyor ama daha modern çizimlerle.

5. Angolmois: Genkou Kassenki

Yolcu, Angolmois'e geldik! Şimdi bu anime, Vinland Saga'yla birebir aynı değil belki ama tarihi atmosferi, savaş taktikleri ve hayatta kalma mücadelesiyle kesinlikle ilgini çekecek. Hikaye, 13. yüzyılda Japonya'yı işgal etmeye çalışan Moğol İmparatorluğu'na karşı verilen mücadeleyi anlatıyor. Ana karakterimiz, sürgüne gönderilmiş bir samuray olan Kuchii Jinzaburou. Jinzaburou, Moğol istilası sırasında Tsushima adasına gönderiliyor ve burada yerel halkla birlikte Moğol ordusuna karşı savaşmak zorunda kalıyor. Şimdi düşünebilirsin, "Moğollarla Vikinglerin ne alakası var?". Ama bak, bu animede de Vinland Saga'daki gibi hayatta kalma, liderlik, savaş stratejileri ve farklı kültürlerin çatışması gibi temalar işleniyor. Jinzaburou'nun Moğol ordusuna karşı verdiği mücadele, Thorfin'in Vikinglere karşı verdiği mücadeleye benziyor. İkisi de kendi yöntemleriyle hayatta kalmaya ve sevdiklerini korumaya çalışıyor.

Angolmois'in en büyük artılarından biri, tarihi gerçeklere sadık kalması. Anime, Moğol istilasının detaylarını, savaş taktiklerini ve o dönemin Japon kültürünü çok iyi yansıtıyor. Ayrıca, karakterlerin motivasyonları ve duygusal gelişimleri de çok iyi işlenmiş. Jinzaburou'nun sürgünden bir kahramana dönüşmesi, yerel halkla kurduğu bağlar ve Moğol ordusuna karşı verdiği mücadele, hikayeye ayrı bir derinlik katıyor. Savaş sahneleri de oldukça gerçekçi ve etkileyici. Orduların karşı karşıya geldiği büyük savaşlar, birebir düellolar, kuşatma taktikleri... Hepsi çok iyi tasvir edilmiş. Ve tabii ki, hikayenin umutsuz atmosferi de cabası. Angolmois'in dünyası, savaşın yıkımı, açlık, hastalık ve ihanetle dolu. Ama işte tam da bu yüzden, hikaye bu kadar sürükleyici.

Seyir Defteri Notu: Angolmois'teki karakterlerin kullandığı silahlar ve zırhlar, o dönemin tarihi kaynaklarına göre tasarlanmış. Bu da animeye ayrı bir gerçekçilik katıyor.

Rota Önerisi: Angolmois'i sevdiysen, Heike Monogatari'ye de bir göz atabilirsin. O da Japonya'nın tarihi savaşlarını anlatan bir anime.

6. Juuni Kokuki (The Twelve Kingdoms)

Yolcu, şimdi biraz fantastik takılalım mı? Juuni Kokuki, Vinland Saga'yla aynı türde değil belki ama tarihi atmosferi, politik entrikaları ve karakterlerin gelişimleriyle kesinlikle ilgini çekecek. Hikaye, Youko Nakajima adındaki sıradan bir Japon kızının, birdenbire fantastik bir dünyaya sürüklenmesini anlatıyor. Youko, bu dünyada bir kraliçe olduğunu öğreniyor ve tahtını geri almak için mücadele etmek zorunda kalıyor. Şimdi diyeceksin ki "Vikinglerle ne alakası var?". Ama bak, Juuni Kokuki'deki dünya da Vinland Saga'daki gibi acımasız, tehlikeli ve kurallarla dolu. Youko'nun kraliçe olarak hayatta kalma mücadelesi, Thorfin'in Vikingler arasında hayatta kalma mücadelesine benziyor. İkisi de kendi yöntemleriyle güçlenmek ve liderlik vasıflarını geliştirmek zorunda kalıyor.

Juuni Kokuki'nin en büyük artılarından biri, dünyasının çok detaylı ve yaratıcı olması. Anime, Çin mitolojisinden esinlenmiş ve farklı krallıklar, yaratıklar ve büyülü güçlerle dolu. Ayrıca, karakterlerin motivasyonları ve duygusal gelişimleri de çok iyi işlenmiş. Youko'nun sıradan bir kızdan güçlü bir kraliçeye dönüşmesi, yanındaki karakterlerle kurduğu bağlar ve krallığını yönetme çabası, hikayeye ayrı bir derinlik katıyor. Politik entrikalar da cabası. Saraydaki ihanetler, ittifaklar, gizli planlar... Hikayeyi sürekli tetikte tutuyor. Ve tabii ki, animenin felsefi temaları da cabası. Juuni Kokuki, liderlik, adalet, sorumluluk ve kimlik gibi önemli konuları ele alıyor.

Seyir Defteri Notu: Juuni Kokuki'deki karakterlerin kullandığı silahlar ve zırhlar, Çin tarihinden esinlenmiş. Bu da animeye ayrı bir gerçekçilik katıyor.

Rota Önerisi: Juuni Kokuki'yi sevdiysen, Seirei no Moribito'ya da bir göz atabilirsin. O da fantastik bir dünyada geçen bir macera hikayesi anlatıyor.

7. Shigurui: Death Frenzy

Yolcu, Shigurui'ye hoş geldin! Şimdi bu anime, Vinland Saga'yla aynı türde değil belki ama şiddeti, gerçekçiliği ve tarihi atmosferiyle kesinlikle ilgini çekecek. Hikaye, Edo döneminde Japonya'da geçen bir samuray düellosunu anlatıyor. Ama bu düello, sıradan bir düello değil. Bir kolunu kaybetmiş bir samuray olan Fujiki Gennosuke ile kör bir samuray olan Irako Seigen arasında geçiyor. Bu iki samurayın geçmişi, birbirlerine olan nefretleri ve düelloya giden süreç, hikayenin temelini oluşturuyor. Şimdi diyeceksin ki "Vikinglerle ne alakası var?". Ama bak, Shigurui'deki dünya da Vinland Saga'daki gibi acımasız, tehlikeli ve kurallarla dolu. Samurayların onur, sadakat ve güç gibi kavramlara olan bağlılıkları, Vikinglerin savaşçı ruhuna benziyor. Ayrıca, animedeki dövüş sahneleri de çok gerçekçi ve vahşi. Kılıçların çarpışması, kanın akması, vücutların parçalanması... Hepsi çok detaylı bir şekilde tasvir edilmiş.

Shigurui'nin en büyük artılarından biri, karakterlerinin çok karmaşık ve derin olması. Fujiki Gennosuke, soğuk, mesafeli ve intikam dolu bir samuray. Ama aynı zamanda, geçmişiyle yüzleşmek zorunda kalıyor. Irako Seigen ise karizmatik, yetenekli ve hırslı bir samuray. Ama aynı zamanda, karanlık bir sırrı var. Bu iki karakterin arasındaki rekabet, hikayeye ayrı bir gerilim katıyor. Ayrıca, animenin görsel stili de çok farklı ve etkileyici. Shigurui, gerçekçi çizimler, karanlık renkler ve detaylı animasyonlarla öne çıkıyor. Bu da animeye ayrı bir atmosfer katıyor. Ama uyarayım, Shigurui çok şiddetli bir anime. Hassas mideliler için uygun değil.

Seyir Defteri Notu: Shigurui'deki dövüş sahneleri, gerçek kılıç dövüşü tekniklerine dayanıyor. Bu da animeye ayrı bir gerçekçilik katıyor.

Rota Önerisi: Shigurui'yi sevdiysen, Blade of the Immortal'a da bir göz atabilirsin. O da Edo döneminde geçen bir samuray hikayesi anlatıyor.

8. Golden Kamuy

Yolcu, Golden Kamuy'a geldik! Bu anime, Vinland Saga'yla aynı türde değil belki ama tarihi atmosferi, hayatta kalma mücadelesi ve farklı kültürlerin çatışmasıyla kesinlikle ilgini çekecek. Hikaye, 20. yüzyılın başlarında Hokkaido'da geçiyor. Ana karakterimiz, Rus-Japon Savaşı'ndan gazi olarak dönen Sugimoto Saichi. Sugimoto, bir define haritası buluyor ve Ainu halkının sakladığı altınları bulmak için yola çıkıyor. Bu yolculukta, Ainu kızı Asirpa ile tanışıyor ve birlikte altınları aramaya başlıyorlar. Şimdi diyeceksin ki "Vikinglerle ne alakası var?". Ama bak, Golden Kamuy'daki dünya da Vinland Saga'daki gibi acımasız, tehlikeli ve kurallarla dolu. Sugimoto ve Asirpa'nın hayatta kalma mücadelesi, Thorfin'in Vikingler arasında hayatta kalma mücadelesine benziyor. İkisi de kendi yöntemleriyle avlanmak, yemek bulmak ve düşmanlarından korunmak zorunda kalıyor.

Golden Kamuy'un en büyük artılarından biri, Ainu kültürünü çok iyi yansıtması. Anime, Ainu halkının geleneklerini, yemeklerini, giyimlerini ve inançlarını çok detaylı bir şekilde tasvir ediyor. Ayrıca, karakterlerin motivasyonları ve duygusal gelişimleri de çok iyi işlenmiş. Sugimoto'nun savaş travmalarıyla yüzleşmesi, Asirpa'nın Ainu kültürünü koruma çabası ve altınları ararken yaşadıkları maceralar, hikayeye ayrı bir derinlik katıyor. Savaş sahneleri de oldukça gerçekçi ve vahşi. Sugimoto'nun dövüş yetenekleri, Asirpa'nın avcılık becerileri ve diğer karakterlerin kullandığı silahlar, hikayeye ayrı bir heyecan katıyor. Ve tabii ki, animenin mizahı da cabası. Golden Kamuy, komik karakterler, absürt durumlar ve beklenmedik olaylarla dolu.

Seyir Defteri Notu: Golden Kamuy'deki Ainu yemekleri, gerçek Ainu tariflerine dayanıyor. İzlerken acıkabilirsin, uyarayım.

Rota Önerisi: Golden Kamuy'u sevdiysen, Arte'ye de bir göz atabilirsin. O da Rönesans döneminde geçen bir sanatçı hikayesi anlatıyor.

9. Vinland Saga (Tekrar İzleme)

Yolcu, bazen en iyi öneri, bildiğin ve sevdiğin şeye geri dönmektir! Vinland Saga'yı bitirdiysen ve hala o Viking ruhunu yaşamak istiyorsan, neden tekrar izlemiyorsun? İlk izlediğinde kaçırdığın detayları fark edebilir, karakterlerin motivasyonlarını daha iyi anlayabilir ve hikayenin derinliğine daha fazla inebilirsin. Thorfin'in intikam yolculuğundan, Vinland'ı arayışına kadar, her bölümünde yeni bir şey keşfedebilirsin. Ayrıca, Vinland Saga'nın animasyon kalitesi, müzikleri ve seslendirmesi de çok yüksek. Bu da tekrar izlemeyi daha keyifli hale getiriyor. Ve unutma, Vinland Saga'nın ikinci sezonu da var! Eğer henüz izlemediysen, ilk sezonu tekrar izleyip ikinci sezona geçebilirsin. İkinci sezonda, Thorfin'in köle olarak yaşadığı hayatı, yeni arkadaşlar edindiği çiftliği ve intikamdan vazgeçip gerçek bir savaşçı olmaya karar verdiği süreci izleyeceksin.

Vinland Saga'yı tekrar izlemenin en büyük artılarından biri, karakterlerin gelişimini daha iyi gözlemleyebilmen. Thorfin'in çocukluğundan yetişkinliğine kadar, yaşadığı travmalar, aldığı dersler ve yaptığı seçimler, onu farklı bir insan yapıyor. Ayrıca, Askeladd, Thorkell, Canute ve diğer karakterlerin de kendi motivasyonları ve hedefleri var. Bu karakterlerin arasındaki ilişkiler, hikayeye ayrı bir derinlik katıyor. Ve tabii ki, animenin tarihi atmosferi de cabası. Vinland Saga, Vikinglerin yaşam tarzını, savaş taktiklerini, inançlarını ve kültürlerini çok iyi yansıtıyor. Bu da animeyi daha eğitici ve bilgilendirici hale getiriyor.

Seyir Defteri Notu: Vinland Saga'daki karakterlerin isimleri ve olay örgüsü, gerçek Viking sagalarına dayanıyor. Araştırma yapıp daha fazla bilgi edinebilirsin.

Rota Önerisi: Vinland Saga'yı tekrar izledikten sonra, Netflix'teki Vikings dizisine de bir göz atabilirsin. O da Vikinglerin tarihini anlatan bir yapım.

10. Mushishi

Yolcu, son önerimiz biraz farklı olacak. Mushishi, Vinland Saga'yla aynı türde değil belki ama atmosferi, doğayla olan ilişkisi ve insanın iç dünyasına yaptığı yolculukla kesinlikle ilgini çekecek. Hikaye, Mushi adı verilen doğaüstü varlıkları inceleyen Ginko adındaki bir Mushishi'nin maceralarını anlatıyor. Ginko, Mushi'lerin neden olduğu sorunları çözmek için köyden köye dolaşıyor ve insanlara yardım ediyor. Şimdi diyeceksin ki "Vikinglerle ne alakası var?". Ama bak, Mushishi'deki dünya da Vinland Saga'daki gibi doğanın acımasızlığıyla yüzleşilen bir yer. İnsanların doğayla olan ilişkisi, hayatta kalma mücadelesi ve içsel yolculukları, Vinland Saga'daki temalara benziyor. Ayrıca, Mushishi'deki atmosfer de çok sakin ve huzurlu. Bu da Vinland Saga'nın aksine, biraz rahatlamak ve dinlenmek için ideal bir seçim.

Mushishi'nin en büyük artılarından biri, hikayelerinin çok anlamlı ve düşündürücü olması. Her bölümde, farklı bir Mushi ve farklı bir insan hikayesi anlatılıyor. Bu hikayeler, doğayla olan ilişkimizi, insanın iç dünyasını, yaşamın anlamını ve ölümün kaçınılmazlığını ele alıyor. Ayrıca, animenin görsel stili de çok güzel ve etkileyici. Mushishi, doğal manzaralar, yumuşak renkler ve detaylı animasyonlarla öne çıkıyor. Bu da animeye ayrı bir huzur katıyor. Ve tabii ki, animenin müzikleri de cabası. Toshio Masuda'nın besteleri, Mushishi'nin atmosferini çok iyi yansıtıyor.

Seyir Defteri Notu: Mushishi'deki Mushi'ler, Japon mitolojisinden esinlenmiş. Araştırma yapıp daha fazla bilgi edinebilirsin.

Rota Önerisi: Mushishi'yi sevdiysen, Kino no Tabi'ye de bir göz atabilirsin. O da farklı dünyaları gezen bir gezginin hikayesini anlatıyor.